唉，还是没忍住，又被煽到爆哭。
今天要保举的电影，诚意保举给每个你。特别是来自豆瓣的文艺青年伴侣们，相信看到这部电影，必然会让你们很是有感应。
这就是，很多伴侣等候了好久的，一部全新的豆瓣高分片：《花束般的爱情》。
等候它，是由于它的团队可谓是上半年两部口碑日剧《短剧开端啦》、《大年夜豆田永久子和三名前夫》在大年夜银幕上的一次梦幻联动。
不但集结了菅田将晖、有村架纯如许空气感满满的男女主角，还有编剧大年夜神坂元裕二初度执笔电影脚本。
这些都让这部看起来简单的爱情电影，有了更多让人等候的来由。
在看过以后，相信每小我也都能在此中找到巨大年夜的共鸣，找到某一期间乃至是当下本身的影子。
或许是囿于坂元裕二强烈的小我气势，《花束般的爱情》就像一部凝缩的电视剧一样，布满了微型的细节、提纲契领又轻巧朴实的对白。
在被他几次考虑过的爱情影象中，首要的不是那些糖衣般的日式景象，如炉灶上的饭团或身着牛角扣大年夜衣的男女。
而是那些和温馨并行的裂缝，是如玫瑰般绮丽的同时仍然爬着虫卵的回想。
本片将爱情比作花束，乍听之下就如它的演员表一样梦幻美好，但故事的内容讲述的倒是一场豪情的溃败。
是拿斑斓来反衬苦楚，再合适不过了。
“花束”没有生命。
它是被成心遴选制成的完美假象。拿回家插入花瓶以后，以买花人心中最好的样子容貌保持个几天就会完全枯萎。
当我们以这个譬喻进入这场爱情故事时，就像获得了上帝视角一样平增一股悲悯。
它的情节很是简单。
两个通俗的大年夜学生小绢和小麦，在末班地铁的闸口，电光火石般的相遇。
对善于电视剧体量的坂元裕二来讲，在电影的情势里讲述这个故事或许稍显烦琐和平平。
但也就是如许一个难以拔高乃至有些烂俗的爱情戏码，在他的笔下却囊括出不可思议的共感。
凡是为自我挣扎过的人，都不免会在小绢和小麦的身上找到本身的影子。
坂元裕二在这场镜像版的爱情中，不雅测着当代年轻人的状况。
一面以“佛”或“丧”来公布本身的复苏，一面背后巴望存眷，测度主流。
当汗青重大年夜事务带来的震动逐步离当代人远去时，各类文化的窜流不息，让每小我都有了“我很出格”的幻觉。
他们用亚文化串连着本身，以音乐、文字、影象佳构的感动光波，构建起大年夜脑的二手舆图。
这也是小麦和小绢相遇的缘起。
从故事一开真个自述中，我们就可以看出，固然具体的平常分歧，但这对男女的内核却千篇一概。
他们习惯于不竭的跳出脑内，用长篇累牍的OS，给生活加着旁白。
沉醉在本身的世界里，惯于痴心妄图，咀嚼那些不着边际的小事。
比如持续两次穿毛衣吃烤肉如许的偶合。
或是吐槽看真人版《魔女宅急便》的女白领。
他们不竭的开着小差，神游天外，在大年夜脑中评述着外界。
这一切都是在抵当无聊，抵抗看起来“通俗”的样子容貌。
当面对不太美好或过于朴实的现及时，小麦和小绢会用起阿Q式的“精力成功法”。
假装绝不在乎，绝不等候，但却无穷回味着本身成为人群核心的时刻。
片中，有如许的一幕，小麦由于在实景舆图上发现本身的身影而万分震动。
但在那一刹时里，他下意识的环顾四周，却无人分享。
而逃离一场饭局后的小绢，第一个动作就是解开环抱纠缠的耳机线来获得安然感。
如许带着狭隘的孤独，让人感应共鸣又心酸。
是以，或许你可以说如许的年轻人是充足的，他们的精力生活满的几近要溢出来。
今天是参不雅天竺鼠的古怪展览，明天是作家今村夏子的新作颁发。
但他们也是极端孤独的，明明处处都是同类，却要以异类的姿式生活。
这也就注定了小麦和小绢会由于惊人的类似性而被吸引。
在第一次碰头时，他们由于认出了同桌人不熟谙的押井守，而产生了近乎于慈悲的表情。
他们仿佛活着界的巨大年夜收集里，创作发现了一种独门切口。
就如许，在“找类似”的游戏中，小麦和小绢畅聊了一夜。
这个“游戏”同样成为二人豪情的全数筹马。
所以，实际上这场爱情从一开端就像大年夜数据的推送一样，是假装成“魂灵伴侣”的 “镜像”。
不竭反复着不雅赏本身的复辙。
片中，在二人相遇之前都有第一视角的自述，但在相遇以后，自述却逐步变成描述对方的样子容貌。
但不管是“你眼中的我”还是“我眼中的你”，实际上都是本身。
当小绢初到小麦家中时，她第一时候看到了和本身如出一辙的书目。
那种目光就像是久别重逢的确认，她是在借不雅看镜像般的小麦来嘉奖无人问津的本身。
片中数次呈现了手机摄制的画面。
透过相机、电子屏显如许的媒介，小麦和小绢也在变相的欣赏着本身。
小麦是会把“坐电车”说成是“在电车里摇摇摆晃”的人。
是穿一样的鞋，踏着不异法式的人。
而小绢是在KTV里唱着摇摆帝国，在关头处等候着对方接下一句的人。
这些无用的闪光点，不首要的“重大年夜事务”，成为他们借爱情体认本身的编制，从而在“保持近况”中轻松的获得一种参与世界的假象。
所以这段关系被比作“花束”。
它从一开端就过于完美，是被二人联手炮制出的乌托邦。
光是他们的初度相遇，影片就花了将近四分之一的篇幅来细细铺陈。
在阿谁畅聊了所有精力养料的夜里，二人触目所及的都会景物都泛动着柔波，像乘着果冻含混的摇摆。
回家以后，他们又不谋而合的在本身的视角里重述昨夜。
小绢乃至回绝和家人扳谈，只为了耽误那种魔幻时刻的感受。
甚么雨丝、暗灯好生唯美，却都是在审美化本身的生活，在无穷的自珍中沉沦再沉沦。
这就是坂元裕二在清爽平常下的重大年夜发现，他道出了一种青年人的“漂浮感”。
道破了那些从天涯到贴吧，博客到豆瓣，从加密的QQ相册到粉丝数为零的微博小号，从小六合到大年夜世界的“搭客”们。
片中，编剧让小绢不竭突兀的援引着一名博主的话，来诠释本身的豪情不雅。
当喜好的博主说着“是甚么…如何样”时，
她只需要弥补说“我却不是…”
或“我也是”就好。
看似有了本身的思虑，但实际却还是以他报酬参照物。
他们在文化潮流中“早慧”，过于灵敏的洞悉着这个世界。
当找到工作的小麦说着“感受到时候的流逝”时，他的意思实际上是说本身终究获得了实际的体验，筹办跳下阿谁漂浮在空中的“金银岛”。
那边有押井守、SMAP、有《宝石之国》、阿基考里斯马基等等一切能获得巨大年夜感动的材料。
但就是没有时候，也没有确切的本身。
同理，小娟和小麦的爱情也是靠某种具体的材料撑持起来的。
所以，细究之下，从他们的相遇开端，每次聊天的内容无出其右，乃至演变成一种相处的策略。
当谈话进入僵局时，就会用一句“你比来看了甚么”来注入润滑剂。
这类模式也是相当危险的，由于那些被他们“出格化”的东西是固定的，略不寄望就会呈现误差。
一段靠着“类似点”建成的关系，总会像消消乐一样掉去最初的诧异。
稍有掉慎就会有一人掉落队。
是以，在凡是情侣看来完全可以解决的题目，在这里倒是拍马难及的裂缝。
是《黄金神威》一个看到第七卷，一个看到第十八卷，却永久也追不上的无力。
是以，他们的渐行渐远不是社会酿成的差距，而是一种必定的缺掉。
这句话听来多么嘲讽。
他们终究发现了那些被蒙蔽的，专心漠然置之的差别。
相处了四年的爱人，在分手的夜里，小娟才知道小麦历来没坐过摩天轮。
一个生在东京乖乖女和从小镇“上京”的大年夜男孩，或许在某一层面上是“金风玉露一重逢”，但在另外一层面上又是完全的陌生。
所以，分手对他们来讲反而是一种“和解”。
他们在辞别中达成了共鸣，意想到再往前的每步都是对阿谁黄金般的回想的毁伤。
事实成果只有在记忆的罩子里，他们的爱情才是永不残落的花。
而一旦向实际延长，就是在拔掉落花束的枝叶，不复最初的完美。
这也是为甚么分手后的二人反而关系加倍和谐了。
他们终究不消再谨慎翼翼的以完美爱情的标准来要求本身，不再怕毁掉落曾江昌大年夜的共鸣时刻。
在这个意义上，坂元裕二如此细的带我们进入了一段私人化的爱情当中。
他既不是为了嘲讽文青的天真。
也不是在攻讦社畜的适用主义。
不管这对爱侣曾共享过多少个东京绮丽的不眠之夜，多少次为了同一个刹时而感动落泪。
又是多么的合拍，“不是一个爱菲茨杰拉德，另外一个拼图似的爱海明威，而是一路爱上菲茨杰拉德，而讨厌海明威的来由如出一辙。”
如许极真个美好都难以持久。
它的昌大年夜和脆弱构成一种魔性的悖反，让人心痛不已。
在影片最后，小绢和小麦挽着的新恋人未必比上一个更好，但向畴昔挥起的手却再没有人回头了。
一样，我们每小我也都必须从如许巨大年夜的自我沉沦中解离，投入到那些切实的相遇中去。
而能把一个如此通俗平平的爱情故事，讲到痛彻心扉也是编剧坂元裕二的功力了。
